春韵|瓷影之韵，釉润如诗，雅致生活美学

在中国的传统绘画艺术中，作为创作元素之一的鱼纹图案，蕴含着独特的文化内涵与艺术魅力，承载着深厚的民族历史文化底蕴。早在新石器时代，就被我们的先人作为装饰图像运用到陶器上，历经数千年发展至今，在年画、剪纸、服饰等题材中仍有出现。“连年有余（鱼）”、“鲤鱼跃龙门”等。而这些寓意也是从古流传下来的，由鱼崇拜而延伸出来的鱼图案，从原始时期发展至今，经久不衰，并和中国传统文化结下了深厚的关系。

花器是中国陶瓷传统器型中独具魅力的一类，承载着深厚的文化底蕴。作为中国传统陶瓷中的代表性器型之一，花器既具有实用性，又在审美上展现了匠心独运的艺术美感。在花器的设计中，艺匠们常以花鸟虫鱼等自然元素为灵感，通过精湛的刻画和独特的造型，呈现出富有生命力的艺术品。花器作为中国传统陶瓷器型的代表之一，以其精湛的工艺和丰富的文化内涵，一直以来都在艺术收藏和生活用具中占有重要地位，成为中国陶瓷文化中的瑰宝。

浙江省现代陶瓷艺术博物馆联合非遗传承人——阮如艳老师，为热爱生活美学的爱好者及藏友们倾力设计这款原创作品“金鱼”为主题的古彩《春韵》花器，祝愿大家在新的一年里繁荣富足，工作事业如鱼得水。

《春韵》花器拥有独家专利，瓶口处加以描金结合，使之画面更具视觉魅力，瓶身比例符合美学设计，更具个性气质。艺术源于生活，也归于生活的美学理念！

古彩又名“五彩”康熙五彩、“硬彩”，它是我国古老、传统装饰特点又十分浓郁的釉上彩装饰手法，是我国陶瓷史上彩瓷中的一个重要种类，烧制温度在800度左右。古彩在色彩上呈现了深邃的古老氛围，同时在形态上表现出浓厚的文化底蕴。这一技法既传承延续了历史文明的瑰宝，又为当代陶瓷创作注入了新的生机，成为中国陶瓷艺术中不可或缺的重要元素。

作品经过3次烧制而成，画面中的金鱼采用古彩工艺，鱼身在光的映衬下犹如玉般透明，鱼儿畅游水中好似游动的花朵，老师落款处取春意盎然万物新之寓意，给每一位收藏者呈现出这款以古彩“春韵”花器为独特的陶瓷艺术语言魅力。

桃花在中国传统文化中象征着美好、幸福与繁荣。其娇艳的花朵常被视为吉祥、富贵和爱情的象征。在文学、绘画以及民俗中，桃花也常被描绘为令人陶醉的美景，代表生命的蓬勃和希望的绽放。总体而言，桃花在中国传统文化中承载着丰富而美好的寓意。

桃花笑靥映春光

金鱼舞浪乐无疆

万物皆有灵性在

和谐共舞韵新章

— 春韵·花器 —

尺寸：口径 9cm  高 26cm

阮如艳

阮如艳，女，毕业于景德镇陶瓷大学艺术设计系，硕士学历，师从中国陶瓷美术家——扁笔新花创始人黄海云先生，非物质文化遗产传承人，国家一级技师，江西省高级工艺美术师，江西省第六届优秀高技能人才、江西省能工巧匠，2022 年景德镇市“3+1+X”产业高层人才，省级高层次c类人才，如艳茶瓷品牌主理人，阮如艳茶瓷技能大师工作室领办人，2022年被景德镇市评为“首批自由职业工艺美术家示范工作室”。茶博府有限公司茶瓷部艺术总监，中国工艺美术学会会员，江西省美术家协会会员，省侨商会理事，浙江省现代陶瓷艺术博物馆美研室主任，中外陶瓷协会副会长，江西省青年企业家协会会员。

其作品以金鱼、山水见长，以凝练的笔墨语言，艺术视觉，独树一帜，自从业以来，一直致力于传承创新绘画艺术，扁笔新彩绘画技艺以传统的“洋彩”（新彩）为基础，结合传统中国画写意技法，同时保持“西洋画”的时尚色彩感，形成了自己的扁笔新彩艺术。作品多次获国家省级多项大奖，被国家级、省级市级博物馆收藏。

浙江省现代陶瓷艺术博物馆作为浙江省唯一一家以现代陶瓷艺术为主题的博物馆，由浙江省民政厅和浙江省文化和旅游厅于2017年11月批准创办。博物馆坐落于杭州湘湖4A级景区眉山岛上，其周边的历史遗址与建筑众多且保存良好，能较全面地反映湘湖地区不同时期陶瓷生产的发展历史及工艺成就。

博物馆致力于为陶瓷文化与艺术的传承、创新、发展搭建一个公共开放的交流、 创造、传播平台。博物馆在基本馆藏固展、学术研究、艺术展览、公共教育、 国际交流和文创生活六个板块上，共同发力，相得益彰，六个板块内容既独立又相互融合。努力打造世界一流的现代陶瓷艺术博物馆。

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浙江省现代陶瓷艺术博物馆鸟瞰全景图